Nuestra propuesta de este fin de semana en “Algo que ver…” va dirigida a los amantes del cine de ciencia ficción. Como cada año desde hace ya diez ediciones la muestra de cine fantástico ‘Sy Fy‘ se convierte en cita obligada para todos aquellos que encuentran en este tipo de películas un rato de diversión y ocio.
Para celebrar estos 10 años la organización ha preparado la Muestra más completa de su historia, con la proyección de títulos aún no estrenados en salas, y con una sesión doble de Phenomena que nos transportará a los fans a las películas de este genero de finales de los setenta e inicios de los 90.
En la pantalla del Cine Callao podréis disfrutar también de las últimas películas de tres veteranos como Sam Raimi (“Oz, un mundo de fantasía”), Francis Ford Coppola (“Twixt”) o Don Coscarelli (“John Dies at the End”).
Así que, no lo dudes plantate tus gafas y disfruta de un “maratón de cine”.
Hoy en mótvblog queremos irnos al circo, pero no a un circo cualquiera, a uno muy especial. Porque hoy da comienzo una nueva edición del Circo del Sol.
¿Te apetece? ¡Pues acompáñanos!
Bajo el nombre de “Kooza”, y tras ser un éxito en Londres, El Circo del Sol llega a Madrid. Podrás verlo hasta el 14 de abril. Un show espectacular que supone un retorno a sus orígenes y donde combina técnicas clásicas con contemporáneas.
“Kooza” significa caja, baúl o tesoro y representa la historia de un solitario que busca su lugar en el mundo.
En esta ocasión podremos ver a 50 artistas de 23 nacionalidades, entre los que se encuentran tres españoles. Si asistes vivirás un espectáculo de equilibrio, contorsionismo, manipulación de aros, trapecios y la rueda de la muerte, lo más sorprendente.
¿No eres de Madrid? Tendrás la oportunidad de verlo en otras ciudades. Después de su paso por Madrid el espectáculo se trasladará a Bilbao y Bélgica.
Hoy en “Algo que ver” volvemos a irnos de festival, pero esta vez de festival gastronómico porque llega a Madrid “Gastrofestival”, la gran cita culinaria que ha organizado la Oficina de Turismo Madrid Visitors & Convention Bureau en colaboración con Madrid Fusión.
Desde el 19 de enero hasta el 3 de febrero, “Gastrofestival” ofrecerá un completo programa de actividades y experiencias culinarias para disfrutar de la gastronomía desde el arte, la música, el cine o la moda.
Durante esta edición habrá novedades de grandes referentes del turismo y la cultura en Madrid como el Museo del Prado y El Palacio Real de Madrid además de nuevas iniciativas como “Ruta Golosa” o “Menús by Elle”
“Gastrofestival” que además coincide con la cumbre internacional de Gastronomía Madrid Fusión, se llevará a cabo bajo los ejes temáticos de “Experiencias sensoriales”, “Gastrocultura”, “Madrid Gastronómico”, “Gastrofashion”, “Gastrosalud” y “Enocultura”.
Algunos de los puntos fuertes de este festival serán por ejemplo el ‘Degustatapas’, aptopara los que son aficionados a la cocina “mini”. Se podrá degustar una tapa + botellín de cerveza por 3 euros en los bares que lo ofrezcan.
También se podrá aprender a preparar un brunch en la librería y espacio gastronómico “A punto”, o conocer los secretos de una cata de quesos en el restaurante “Cheese Bar”.
El mundo de la moda también se ha querido unir a “Gastrofestival”. Uno de ellos es Roberto Verino que montará en su tienda un escaparate con sus vinos, o Adolfo Dominguez que ofrecerá en su tienda de la calle Serrano un menú con productos ecológicos.
Estas son sólo algunas de las propuestas pero hay muchas más. ¡Coge tus gafas y descubre de todo lo que se puede disfrutar en “Gastrofestival”!
¿Cómo llevas el lunes? Nosotros ya estamos aquí con el look que te proponemos cada semana junto a nuestras gafas. Hoy le ha tocado el turno a un modelo en tono azul de forma ovalada que representa una evolución de la gafa “cat eye”, son lasmó UPER 128A – B GRAL
Nuestro estilismo de hoy es un look cómodo pero a la vez elegante y con un toque muy chic gracias al borsalino que hemos incorporado y la falda en el mismo tono que nuestras mó. Hemos añadido un jersey nude y unas bailarinas y maxi bolso de charol negro. El broche final, un reloj con esfera azul.
¿Te gusta el look? ¿ Y nuestras gafas de la semana?
Hoy en nuestro “Algo que ver…” nos vamos de festival, sí, como lo lees, en otoño e invierno también hay festivales y muy prometedores. Te hablamos del San Miguel Primavera Club que se celebra paralelamente en Madrid (7 y 8 de diciembre) y Barcelona (6 al 8 de diciembre).
Este festival comenzó su andadura en 2006 como una extensión del Primavera Sound para dar cabida a nuevos valores, a grupos que se quedaron fuera del cartel, y para recuperar a artistas triunfadores de ediciones anteriores.
El festival celebra este año su séptima edición en Barcelona y la quinta en Madrid. Se ha consolidado como la propuesta invernal de referencia en el panorama independiente nacional. Además este año también recalará en suelo portugués como continuación al camino iniciado en el último Primavera Sound, en Guimaraes, ciudad ubicada al norte de Oporto y tiene lugar desde hoy hasta el próximo 2 de diciembre.
La oferta del festival en Barcelona estará distribuida entre la Sala Apolo, La [2] de Apolo, Sant Jordi Club y Mercat de les Flors (sala Pina Bausch y sala Maria Aurèlia Campany). El Matadero Madrid se estrena como sede de la edición madrileña.
PrimaveraPro se incorpora por primera vez a la programación de San Miguel Primavera Club en Barcelona y Madrid con una serie de charlas abiertas al público del festival organizadas en colaboración con IMO (International Music Observatory). El programa analizará el estado actual de la música en directo dentro la escena local de ambas ciudades e identificará modelos de negocio relacionados con la música en vivo que han tenido éxito en otros países.
La ciudad de Barcelona acogerá además varios showcases de presentación programados por sellos discográficos nacionales con bandas y artistas de ámbito local. En esta línea nace una nueva iniciativa bajo el nombre de Primavera a les Botigues, que consistirá en diversas actuaciones de pequeño formato en algunas tiendas de la ciudad: BCore, Discos Paradiso, Luchador Records y Subwax
Deerhoof,ArielPink’s Haunted Graffiti, Swans, MarkLanegan, TheVaccines, Toy, ReddKross, Los Planetas, LittleWings o SirRichardBishop serán algunos de los principales nombres de la séptima entrega de uno de los eventos musicales con mejor aceptación y renombre del panorama nacional.
¿Qué te parece nuestra propuesta? ¡Elige algunas de nuestras gafas mó y disfruta de la buena música!
Aunque todavía queda hasta el 14 de Septiembre no queremos dejar pasar la oportunidad de proponeros este plan: DCODE Festival.
El DCODE se ha convertido en una de las citas indispensables en los “septiembres” de Madrid. Un festival de música con un selecto cartel de grupos nacionales e internacionales que harán las delicias de los más “indies”, “rockeros” y “poperos”.
Nuestra recomendación los grupos The Killers, Justice o los nacionales Dorian que sin duda, estamos seguros nos harán viajar “a cualquier otra parte” con el sonido de su música y tal y como versaba su canción.
El DCODE tendrá lugar los días 14 y 15 de septiembre en el Complejo Deportivo Cantarranas en Madrid. Te hacemos varias recomendaciones:
- Aprovecha nuestra oferta Combina2 hasta el próximo 30 de Agosto para adquirir unas gafas graduadas + gafas graduadas de sol por 97€ y serás el más trendy durante todo el concierto tanto de día como de noche.
- Saca tu entrada del DCODE antes del 31 de agosto para que no te afecte la subida del IVA
Ah! Y lo mejor de todo siempre lleva tus gafas para ver mejor el espectáculo.
Para los que no habéis tenido la suerte de escaparos este fin de semana a la playa os traemos un plan que no le tiene nada que envidiar. En el museo Thyssen Bornemisza de Madrid se esconde una exposición imprescindible y que no puedes dejar de ver “Hopper”. La colección más importante en Europa de la obra de uno de los genios de la pintura.
Suele pasar que los grandes artistas permanecen en silencio durante un largo tiempo sin que nadie se percate de su talento, y cuando su obra comienza a engrandecerse el arrepentimiento por el tiempo perdido sin su trabajo empieza a notarse. Eso es justamente lo que le pasó a Edward Hopper (1882, 1967) fue ignorado por el público, los críticos no confiaron en el, y no vendió su primer cuadro “Sailing” (1911) hasta que tuvo 31 años. Tampoco pudo ver su obra expuesta por primera vez hasta que tenía 43, y hoy se le considera como el pintor más importante del siglo XX en Estados Unidos. Son las paradojas que tiene la vida.
A partir de aquí su trayectoria fue rápida y exitosa, cinco años después uno de sus cuadros entró a formar parte del MOMA (The Museum of Modern Art de Nueva York) Por eso él, merecía una exposición como esta.
Hopper se formó en la New York School of Art y estuvo muy influenciado por Edgard Degas, Monet, Goya… Algunos de los cuadros de estos artistas que le inspiraron también pueden verse en la exposición.
Este recorrido por la obra del artista recopila 73 obras que se dividen en dos partes. Por un lado se muestran sus inicios desde 1900 a 1924; bocetos, ilustraciones, grabados, acuarelas donde se puede ver la formación constante del pintor. Y una segunda parte desde 1925 donde se puede descubrir a un Hopper más maduro y donde sus cuadros han adquirido ya su inigualable personalidad.
Al mirar las obras se puede sentir la desolación y el silencio de sus personajes. Hopper retrataba la sociedad americana en diversos momentos y sobretodo vista desde fuera en su ámbito domestico. Paz y aislameinto en cuadros comoRoom in New York (1932), o Habitación de Hotel (1931). Edward Hopper plasmabaa la perfección la arquitectura en obras como Marty Welch’s House (1928) y captaba como nadie la luz en sus pinturas. Melancolía y adicción para quien las mira por primera vez.
Hopper fue un artista que se hizo único, dejó a la humanidad una autenticidad excepcional, y demostró al mundo que podía llegar lejos. Así ha sido, si paseara hoy por las salas del Thyssen quedaría asombrado de la cantidad de gente que contempla impasible sus obras.
No te la pierdas y llévate tus gafas para verla bien, tienes hasta el 16 de septiembre.
Si la semana pasada os recomendábamos un festival de música en la ciudad condal, esta semana repetimos concepto pero cambiamos ciudad.
Nos volvemos a la capital para visitar otro festival que, si bien es más humilde que el gigante Barcelonés, también se atreve a apostar por una oferta diferente en la que la música más vanguardista e independiente es la protagonista.
En su séptima edición, el festival vuelve a juntar géneros para ofrecernos lo mejor de la música indie, pop y electrónica. Así, hoy mismo, día de apertura del festival, podremos disfrutar de las actuaciones de Two Door Cinema Club (que ayer mismo anunciaban nuevo disco), James Blake que tratará de enamorarnos con ambient romántico, Azealia Banks con el hiphop más moderno o La Casa Azul, que nos deleitará con su pop español.
De las actuaciones de mañana sábado destacamos las de la banda electrónica Metronomy, la del admirado productor alemán Apparat, y la de los rockeros británicos Maxïmo Park.
Os dejamos con unas pocas canciones seleccionadas como aperitivo:
Ayer jueves arrancó la XIX edición del Festival Internacional de Música Avanzada y Arte Multimedia de Barcelona.
El Sónar, que así se conoce a dicho festival, volverá a reunir a más de 2.500 músicos que realizarán unas 150 actuaciones distribuidas entre los tres recintos (Museo de Arte Contemporáneo de Barcelona, Centro de Cultura Contemporánea de Barcelona y el recinto Gran Vía de la Fira de Barcelona) que se convertirán en cita obligada para todos los amantes de la música más vanguardista.
Un año más el cartel, que recordamos que se encuentra dividido en dos jornadas (día/noche), vuelve a ser abrumador, trayendo artistas internacionales consagrados (New Order, Richie Hawtin, Modeselektor, Hot Chip), artistas emergentes (Die Antwoord, Lana del Rey, Eltron John) o estrellas reconocidísimas dentro del panorama de la música alternativa (Daedelus, Flying Lotus, Nicolas Jaar).
Tras un íntimo concierto en Madrid el pasado domingo, Daedelus hizo ayer vibrar a los asistentes al Sónar con su electrónica más experimental
Pero el Sónar no es sólo música, como muy bien dice el título el arte multimedia tiene cabida en el festival, y no lo hace sólo de manera independiente sino que en muchos casos viene acompañando a los músicos como si de un hermano siamés se tratase. Algo que dará que hablar serán las actuaciones que vendrán acompañadas por el 3D mapping projection, ese que utiliza la proyección sobre escenarios tridimensionales medidos para ofrecer un despliegue de luz y color que dejará a los asistentes con la mandíbula desencajada y ganas de más.
Si estáis interesados en asistir al que muchos consideran el mejor festival musical de España aún estáis a tiempo, ya que si bien se han agotado los bonos de 3 días, aún podéis comprar la entrada individual para cada una de las jornadas.
Sin más aquí os dejamos con el programa especial que en Siglo XXI han hecho sobre el festival.
Deslumbrante, atrevido y peligroso, SOAP – The Show cuenta con ocho acróbatas que realizan en, sobre y alrededor de las bañeras un fresco espectáculo que deja a los espectadores sin aliento. El montaje, lleno de salpicaduras, ha cautivado a un millón y medio de espectadores en todo el mundo, tanto jóvenes como mayores, ya que SOAP es un entretenimiento genuinamente familiar.
Dirigido por Markus Pabst (Caesar Twins, La Clique) y Maximilian Rambaek (Vibez), SOAP es una fusión de alto voltaje que combina nuevo circo, comedia y cabaret en los confines de un cuarto de baño.
Un elenco de deliciosos personajes se da el relevo en una serie de impresionantes actuaciones llenas de agua, acompañadas de una ecléctica banda sonora que incluye música de Mozart, The Beatles y Mika – además una diva de la ópera cantando en directo.
Del equilibrio de manos y correas a la danza sobre el trapecio y las sedas aéreas, el programa incluye momentos de gran belleza, desde una cautivadora actuación de gimnasia en el reborde de la bañera hasta una humorística historia de amor entre dos pies.
Tras dos años en el Teatro Chamäleon de Berlín y una aclamada carrera en el Festival Fringe de Edimburgo, SOAP – El Show ha llenado los teatros de su gira mundial, que comenzó en la Ópera de Sydney y continuó en Gran Bretaña, Alemania, Holanda y Nueva Zelanda. La temporada del espectáculo en 2012 se inició en el Fringe Festival de Adelaida, Australia.
Una colección de bañeras sirve de plataforma para un refrescante desfile de artistas en SOAP - The Show, un cabaret a medio camino entre el circo contemporáneo y el teatro de variedades que cautivó al público y a la crítica del festival Fringe de Edimburgo en 2010. La producción alemana llega el 28 de junio al Teatro Calderón de Madrid en el que permanecerás hasta el 2 de septiembre.
La explosiva vitalidad de estos ocho artistas – veteranos del Cirque du Soleil y otras prestigiosas troupes internacionales – ha conquistado a un millón y medio de espectadores de todo el mundo, desde el Riverside Studios de Londres a la Ópera de Sydney. Su éxito en países tan dispares como Nueva Zelanda o Suecia ha sido posible gracias a la inmediatez y universalidad de su lenguaje no textual, basado en la expresión corporal y en la música. Sus directores, Markus Pabst y Maximilian Rambaek, han transformado la imagen del baño como un santuario íntimo y han demostrado que una bañera puede convertirse un verdadero escenario teatral. Sobre ella, trapecios, acrobacias, malabares, correas aéreas, humor y coreografías pasadas por agua hacen de SOAP - The Show un delicioso, refrescante, irreverente e inclasificable cabaret, apto para todas las edades.
Maximilian Rambaek, codirector del montaje, lo describe como “una fusión de diferentes aspectos teatrales, desde la revista de variedades a la danza moderna, la comedia e incluso la ópera”. En directo, la voz de la soprano Patricia Holtzmann añade un tono lírico al conjunto. El espectáculo también incluye música de The Doors, Sia, Tool, Mika o Ben Harper, entre otros.
Al escenario del Poliorama subirán ocho artistas internacionales: la antipodista rusa Ludmila Nikolaeva, formada en el Circo de Moscú; el equilibrista de origen argentino Fernando Dudka, artista de los prestigiosos Zero Gravity Circus, el circo Éloize y el Cirque du Soleil (Alegría); el malabarista de Addis Abeba Adem Endris, veterano del Circo de Etiopía; la clown canadiense Marie-Andrée Lemaire, formada en la Escuela de Montreal y titular del Cirque Starlight antes de añadirse la troupe de SOAP - The Show; la soprano americana Patricia Holtzmann; el acróbata (correas) Michael Lanphear, quien recorrió el mundo junto a Britney Spears con su gira “Circus Tour”’; el trapecista de danza aérea François Gravel, también de la troupe del Soleil, como la contorsionista y especialista en sedas aéreas Viktoria Grimmy, ganadora del premio del Festival de Montecarlo y artista del Big Apple Circus y el Ringling Bros, entre otros.
¿Cómo llevas el lunes? Nosotros ya estamos aquí con el look que te proponemos cada semana junto a nuestras 
